logo
slide1 slide2 slide3 slide4 slide5 slide7 slide8 slide9
Cобытия

Муниципальный музей им. Солона Михаилидиса

ВРЕМЯ РАБОТЫ 
Понедельник — Пятница 
10.00 - 12.00

ТОРЖЕСТВЕННОЕ ОТКРЫТИЕ ГОРОДСКОГО МУЗЕЯ — АРХИВА им. СОЛОНА МИХАИЛИДИСА
БЫЛО ПРОВЕДЕНО 27 ИЮНЯ 2005 ГОДА
ПРЕЗИДЕНТОМ РЕСПУБЛИКИ КИПР 
Г-НОМ ТАСОСОМ ПАПАДОПУЛОСОМ И МЭРОМ ГОРОДА ДИМИТРИСОМ КОНТИДИСОМ

Solon Michaelides Record
 

 

Отделы муниципалитета Лимассола и частные спонсоры работали над завершением Городского музея — Архива им. Солона Михаилидиса. 

Организация и корректура технических и особых данных, содержащихся в докладе: Елена Ламари, пианист, исследователь 
Общая организация: д-р Надя Анаксагору, начальник отдела государственной службы по культуре
Архитектор: Пенелопи Пападопулу 
Координатор строительства: Кураллия Масура, исполнительный инженер 
Автор бюста Солона Михаилидиса на стене: скульптор Федон Потамитис

Обложка и художественная корректура фотографий: Геворг Воскеритсян

 


Солон Михаилидис со своей невестой 
Каллиопи Мориду в городе Лимассол, 
21 августа, 1932 г.



Рукописная записка Солона Михаилидиса

Солон Михаилидис 
1905-1979

Композитор, музыковед, дирижёр, педагог, судья и участник конгресса, директор, профсоюзный деятель и просто харизматическая личность Солон Михаилидис купался в лучах славы, буквально господствуя в мире музыки Кипра и Греции.

Он родился в Никосии 12 ноября в 1905 году. Его родителями были Майкл Хаджикиракос из Орунты и Элени Соломониду из Кирении. Через девять месяцев после рождения своего первенца Солона Элени умерла от послеродового сепсиса. По согласию отца Солон оказался под присмотром своей бабушки, Деспины Соломониду, в Никосии.

В тринадцать лет он овладел своим первым музыкальным инструментом — гитарой, которую ему подарил его школьный товарищ, Стелиос Гиоргалидис, в обмен на помощь Солона по учёбе. 
Он регулярно посещал занятия в Панкипрской средней школе, а затем поступил в педагогический колледж. Окончил его в 1925 году с отличием и был награждён золотой медалью «Греческого Братства киприотов в Египте».

В течение нескольких лет он работал учителем в городе. Тогда же его взяли на работу в Государственную консерваторию Никосии в качестве преподавателя музыкальной теории и учителя игры на гитаре. Несмотря на то, что он был гитаристом-самоучкой, он отлично владел инструментом.
Солон Михаилидис был не только преподавателем Кипрской консерватории, но и её студентом. С помощью со стороны ректора консерватории, Исаии Калмановича, русского пианиста еврейского происхождения, он научился играть на фортепиано, одновременно посещая курсы лекций по гармонии. Также он посещал заочные курсы Лондонского музыкального колледжа Святой Троицы, окончил в 1930 году, получив диплом преподавателя высшей музыкальной теории.

Кипрская консерватория сыграла важную роль не только в карьере Михаилидиса, но и в его личной жизни. Там он встретился с Каллиопи Мориду: она так же училась играть на фортепиано у Исаии Калмановича, а позже посещала занятия по музыкальной теории, которые вёл Михаилидис.

В 1931 Солон Михаилидис и Каллиопи Мориду обручились. В том же году Мориду закончила Лондонский музыкальный колледж Святой Троицы по специальности учитель игры на фортепиано и начала свою педагогическую карьеру в Лимассоле.

Благодаря моральной и финансовой поддержке со стороны семьи Мориду, Солон Михаилидис смог поехать в Париж, чтобы продолжить своё обучение. Он ходил в École Normale de Musique de Paris (Нормальная школа музыки, г. Париж) и Schola Cantorum de Paris (Певческая школа, г. Париж), а в 1934 году получил диплом композитора — проще говоря, Париж открыл новые горизонты для кипрского музыканта. В этом художественно-интеллектуальном центре Михаилидис старательно учился, постоянно держа себя в курсе событий, связанных с развитием музыки, и в 1933 году он написал свою первую работу — симфоническую поэму «De Profundis» (с лат. «Из недр»), вдохновленную романом Стратиса Миривилиса «Жизнь в могиле».

В 1934 году он сочинил симфонический этюд для флейты и струнных под названием «На деревенской свадьбе». В этот период также были написаны и другие работы.

Михаилидис вернулся на Кипр в августе 1934, чтобы жениться на Каллопи Мориду в храме Аламану аббатства Святого Георгия. Супруги поселились в Лимассоле.

С этого момента Солон Михаилидис с головой окунулся в свою работу и начал существенно менять обстановку музыкального мира Лимассола. Он положил начало большой и богатой музыкальной традиции.

В октябре 1934 года он и его жена основали Лимассолскую консерваторию, а Солон лично основал первый оркестр на Кипре и первый Греческий концертный клуб. Пару месяцев спустя Михаилидис основал смешанный хор с большим количеством участников и начал давать лекции о музыке. Он проявил необычайную художественную активность, которая затронула весь культурный мир Лимассола и Кипра в целом — концертные группы Лимассолской консерватории гастролировали по всем городам острова.

Поскольку, эти процессы дали толчок и направление профессиональной и культурной деятельности Солона Михаилидиса, его плодотворный период стартовал именно в Лимассоле, в области композиции и музыковедческих исследований. Этот период стал отправной точкой в его творческой и композиторской жизни, во время которого им было написано очень много важных работ и музыковедческих докладов.

Из них: симфонический образ «Пир Какаваса», вдохновлённый «Двенадцатью песнями цыгана» Костиса Паламаса (1936), «Две византийских зарисовки» для струнных и серенада «Тафос» («Захоронение») на стихи Костиса Паламаса, в 1949 году была окончена симфоническая поэма «De Profundis» («Из недр»), «Молитва скромного человека» на стихи Захария Папантониу для баритона и фортепиано, в 1954 году была написана «Архаичная сюита» для флейты, гобоя, арфы и струнных, и т.д. 
Дирижируя оркестром концертных групп Лимассолской консерватории, Солон Михаилидис исполнил в другой интерпретации некоторые из своих работ. В 1939 году он передал оркестры концертных групп Лимассолской консерватории под протекцию клуба «Арис» Лимассол. С 1941 по 1956 год он работал учителем музыки в греческой гимназии и в средней школе Лимассола для девочек. Позже, эти школы были названы в честь греческой гимназии Ланитион.

Пребывая в должности учителя средней школы, Михаилидис привнес в школу своё энергичное расположение духа и страсть к музыке и творчеству в целом. Он основал превосходные смешанные хоры и написал музыку для представлений школьного театра. Использовав свой выдающийся подход, он сумел пробудить интерес у учащихся и вдохновил их чувствами любви и преданности к музыке.

В 1945 году, в конце войны, его знаменитая книга о «гармонии современной музыки» была наконец напечатана. Издание этой книги Лимассолской консерваторией вызвало восторг у греческих композиторов и музыкальных критиков, и 2 мая 1946 года Манолис Каломирис выступил в Афинской академии с докладом по этой книге. Несмотря на это в Афинах была пущена парочка колких комментариев по поводу «гармонии современной музыки». Афинский Государственный оркестр снова представил еще несколько интерпретаций работ Михаилидиса. Композитор интенсивно занимался активной художественной деятельностью в Великобритании, при этом, будучи вовлеченным во многие другие виды деятельности. Он уехал туда для прохождения годичной стипендиальной программы в 1946 году. Позже Филармонический оркестр B.B.C представил свои интерпретации его произведений.

В то время когда этому кипрскому музыканту исполнилось 42, он уже был известен за границей как композитор с неподдельным вдохновением и как великолепный музыковед — специалист в области современной музыки. Его относительно недолгое пребывание в Лондоне помогло ему стать своим в европейском обществе, где он постоянно был либо членом международных комитетов, либо спикером на съездах или дирижёром, которым он оставался до конца своей жизни.

Михаилидис и его жена были одними из первых киприотов, которые не любили засиживаться на одном месте и постоянно путешествовали. При этом он прилагал невероятные усилия для того, чтобы обустроить свою творческую жизнь дома, на Кипре. В 1950 и 1952 годах он организовал и взял под своё руководство пару больших и многозначительных событий, которые стали важной вехой в истории музыкального курса страны. Это были опера Генри Пёрселла «Дидона и Эней» и оратория Йозефа Гайдна «Сотворение мира» — первая опера и первая оратория, поставленные для кипрской публики.

В 1957 году он был назначен ректором Государственной консерватории в Салониках. Назначение Михаилидиса во главе консерватории стало началом эпохи процветания всего учреждения. Помимо исполнения обязанностей директора консерватории, он читал лекции по гармонии, истории морфологии музыки, контрапунктам, неаккордовым звукам и композиции. Количество курсов лекций высшей теории постоянно росло.

Солон Михаилидис был восторженным учителем, преданным своему делу, и многие из его учеников стали настоящими профессионалами. Его вклад в музыкальное образование греков и киприотов невероятно важен и таким останется, благодаря его работам, которые он оставил нам в наследство.

Вскоре после того, как он закрепился в северной столице Греции, Солон при помощи других влиятельных деятелей, которые скоординировали свои действия с его собственными, сумел основать Симфонический Оркестр Северной Греции — СОСГ. В 1966 году СОСГ был преобразован в государственную структуру, действующую независимо от консерватории.

Располагая сильным характером, управленческими навыками и будучи вполне способным, Михаилидис сыграл определяющую роль в музыкальной жизни города Салоники и хорошо себя зарекомендовал в качестве ректора и дирижёра. Известные греческие и иностранные артисты посещали Салоники, принимая его инициативы по сотрудничеству или его предложения стать дирижёром Государственного оркестра. Тем не менее, театр постоянно кишел жителями Салоник, которые приходили совсем не для того, чтобы насладиться выступлениями всемирно известных артистов. Большой наплыв людей наблюдался каждый раз, когда именно Солон Михаилидис дирижировал оркестром в паре с солистом из Салоник.

В то же время Михаилидис оставался композитором и писал выдающиеся произведения, например: симфоническая поэма «Кипрская свобода», написання в 1959 году, «Гимн Республики Кипр», написанный в 1963 году, «Греческая Сюита» для фортепиано (также для виолончели и фортепиано) и «Концерт» для фортепиано с оркестром, написанные в 1966 году и т.д.

В ноябре 1970 он ушел из Государственной консерватории и Государственного оркестра Салоник и переехал в Афины. Впоследствии, Михаилидис продолжил заниматься художественной деятельностью, дирижируя оркестрами в Греции и за границей в роли приглашенного гостя, настоящего мастера своего дела.

Большой вклад Солона Михаилидиса в греческий музыкальный мир был высоко оценён и даже это признание не так существенно, как уважение, которое и музыканты, и публика питали к его персоне. Кроме того, его принимали в различные советы и награждали знаками отличия и т.д. Греческое общество тепло относилось к его произведениям, многие из которых часто исполнялись симфоническими оркестрами страны, а также различными солистами.

В Афинах он написал произведения, которые послужили «Данью могилам заключенных»: в 1974 году «В память» для струнного оркестра, в 1975 году серенаду «Ода и элегия Кипру» на стихи Янниса Рицоса, в 1976 году симфонический этюд «Моя Кирения», в 1979 году интерпретацию «Моя Кирения» для хора на стихи Кипроса Хризанту и т.д.

Солон Михаилидис считается выдающейся фигурой среди современных греческих композиторов и главным образом — среди представителей Греческой Школы, появившейся в период после 1930-х гг. На Кипре он также имеет репутацию исключительной личности, так как он считается главным представителем Кипрской Школы. Тем не менее, Михаилидис, выходит за рамки узкого контекста понятия национальности. «Идея национального единства как таковая должна жить в искреннем мирном музыкальном инструменте».— говорил он.

Экспрессия в музыке была очень близка к композиционному стилю Солона Михаилидиса. Он использовал много особенностей древнегреческой и византийской музыки и при этом не пренебрегал неповторимым звуком и броскими ритмами кипрской народной музыки. Он черпал из иностранных музыкальных композиций только то, что было ближе к его темпераменту, и определяет его собственный музыкальный язык с самого начала, во время написания произведения, сочетая при этом элементы этнической музыки в современном стиле, ставшие основой в его стремлении к музыкальному совершенству.

Во время учебы в Париже он, к своему удовольствию, познакомился с французским импрессионизмом. Кипрского композитора влекли к себе движение и текучесть импрессионистской музыки и ее более легких проявлений. Он без труда мог объединять эти вполне очевидные элементы импрессионистской музыки с использованием древнегреческих гамм. Элементы этнической музыки также проявились в его сочинениях через использование кипрских народных мотивов и даже византийских церковных песнопений.

Михаилидис брал вдохновение из окружающей его реальности, греческой литературы, византийских традиций, античной Греции, трагической современной истории Кипра и борьбы этой молодой республики за свободу.

20 октября 1977 его знаменитая работа «Музыка Древней Греции. Энциклопедия» была представлена в Афинской академии. Публикация этой работы стала главным событием греческого музыковедения 1977 года и увенчалась большим успехом на международном уровне.

Между тем Михаилидис взялся за греческую версию «Энциклопедии». «Понимаете, она просто непереводима» — говорил он, — «Её нужно написать снова, на этот раз — на греческом языке». 
В последние годы своей жизни он неустанно работал над этой книгой, не щадя себя и свои силы. В марте 1979 он закончил её и написал эпилог к рукописи под названием «Иисус Христос воскрес». 
Не подозревая, что состояние здоровья Михаилидиса постоянно ухудшалось из-за лёгочной опухоли, Мэр Лимассола и члены Городского совета пригласили композитора принять участие в мероприятии, которое они организовали в его честь, где они собирались присвоить ему звание Согражданина и вручить ему золотую медаль Лимассола. Солон Михаилидис принял приглашение и, доживая последние дни своей жизни, надеялся на то, что скоро он вернётся на Родину.

Однако его поездка стала для него последней и притом была совсем не похожа на другие. 10 сентября 1979 года в Афинах Солон Михаилидис в последний раз просмотрел свою почту и уснул навсегда. Мир искусства Греции попрощался с ним во время панихиды на Афинаском кладбище, а затем по просьбе Республики Кипр его останки были переправлены на Родину. Церковь Айя-Напа в городе Лимассол, расположенная в районе, где ранее проживала супружеская пара Михаилидис, была битком набита людьми, желающими попрощаться с ним. Хор АРИС пел во время заупокойной службы. 13 сентября, на кладбище Айос Николаос в Лимассоле, на его похоронах, этот хор впервые исполнил последнюю работу Солона Михаилидиса — «Моя Кирения».

Елена Ламари, пианистка Римской консерватории «Santa Cecilia». Исследователь и автор книги «Солон Михаилидис, его жизненный путь и творчество», изданной Министерством образования и культуры Республики Кипр в 1994 году.

 


Молодой маэстро Солон Михаилидис с первым оркестром и смешанным хором Концертного клуба Лимассолской консерватории в театре «Rialto», Лимассол, 18 мая 1935

 

 
one city the whole world